今天想跟大家聊点实话,大家把窗帘拉一拉,关上门听我掰扯两句。说点什么呢?就说说一部好电影到底该是什么模样呢?
为什么突然想到这个问题?其实是因为《我不是药神》最近公布了一只幕后特辑,其实每部电影嘛,都会有很多幕后特辑,侧面向大家展现一部电影成型的过程,为什么这支特辑让我印象这么深刻呢?因为我从短短的几分钟内读出了真诚,更读出了纯粹。
真诚来源于朴实的细节,这些细节细密的将各个演员都串了起来,使得每个角色的特点都很分明。而纯粹则更珍贵,无论是演员本身状态的纯粹,或者是“讲故事”方式的纯粹,都实属难得。
随着“造星”的速度越来越快,市场跟资本的运作越来越成熟,一方面优秀的电影有了更大的空间“百花齐放”,而另一方面,就会经常出现影片市场参差不齐的状况。
还有一点,“快”也常常给演员带来很大挑战,本来出戏入戏并不是一件容易的事。能将一个角色演绎的生动形象,也势必要让自己循着另一个人的生活轨迹去摸索,这样的状态一定是需要沉淀的。
而在《我不是药神》幕后特辑里,徐峥说了一句话我很受震撼,他说:在剧组,我常常分不清他们到底是戏里的人物,还是我认识的演员。甚至讲到有一场“决裂”的戏,演完之后大家相拥而泣,感觉像是真的诀别。
其实特辑中也提到了很多细节,谭卓苦练钢管舞,王传君为了瘦下来每天跳4000个绳,最多一场戏吃了几十个包子,最后边吐边继续演,杨新鸣苦练英语。周一围也提到,会给大家带来很大的冲击。而这些所有的细节都对应了徐峥说的这句话,这些人,把自己沉浸在了戏里。
我想对于一部好电影来说,这是很关键的。
最近《我不是药神》也曝光了一组角色海报,呼应了之前发过的“绕佛入世”海报,延续了异域风格,很有趣。
徐峥老师这次有头发了!一副“复古土味”即时感。周一围则是一副大佬姿态,呼应了他饰演的警察角色,还有点小压迫感。
王传君这次可是大突破,你们看看这还是曾经那个小鲜肉关谷神奇吗?而豹纹大衣蛇皮裤的“社会人儿”谭卓,也为了角色牺牲不少。
老戏骨杨新鸣这个海报,真是乖巧坐.JPG,很有反差萌,章宇更是毫不顾忌形象,一头黄毛“邋里邋遢”~
每个人都姿态各异,穿着打扮也似乎跟角色呼应,感觉角色个性很鲜明,整个影片的氛围也很是独特。
其实说了这么多,还是要回归我开头的那个问题:到底一部好电影应该是什么模样呢?我想了想,大概就是《我不是药神》这样吧。剧本一遍遍推翻重构,演员回归纯粹,认真演戏,导演“不留情面”的一遍遍对戏磨戏。如此诞生的电影,我觉得值得观众的期待。
7月6号,《我不是药神》,药来看!
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